Le Souffle de Rūmī

KEYVAN CHEMIRANI 
Né à Paris en 1968, Keyvan Chemirani grandit sur les hauteurs de Manosque. Il a été formé aux musiques savantes persanes par son père Djamchid, né à Téhéran, virtuose du zarb. Le Grand Maître avait à cœur de marier sa musique traditionnelle avec le théâtre (le Mahabharata de Peter Brook), la danse avec Maurice Béjart ou Carolyn Carlson ou la musique contemporaine.  

Aujourd’hui, Keyvan est à son tour devenu maître du zarb (tambour en forme de calice), du daf (tambour sur cadre) et du bendir (percussion méditerranéenne). L’art de la percussion iranienne est basé sur la poésie. La structure des pièces instrumentales pour zarb s’inspire de celle des poèmes persans, les coups portés sur la peau de chèvre qui recouvre l’instrument font échos aux pieds des vers. Mais pour Keyvan, la musique ne peut se limiter au répertoire séculaire persan car elle est avant tout partage. Il aime les rencontres et les mélanges pour créer des passerelles entre l’Orient et l’Occident et entre toutes les formes de musique (musique du monde, jazz, musique ancienne). Il est particulièrement sensible aux voix. 

Musicien curieux, il fait le tour des musiques du monde en improvisant avec de nombreux artistes, chanteurs et instrumentistes. Ces improvisations appréhendent les caractères particuliers des différentes traditions et en révèlent de manière étonnante les similitudes, en montrant comment la percussion iranienne peut se rapprocher du son du tabla indien, comment la langue bretonne sonne presque méditerranéenne. 

Son instrument, le zarb, a su trouver une place dans le monde du jazz. Keyvan a collaboré avec des artistes réputés tels que Didier Lockwood, Sylvain Luc, Louis Sclavis ou Renaud Garcia-Fons. Explorateur, il aime également travailler avec des ensembles de musique ancienne comme l’Ensemble Gilles Binchois de Dominique Vellard, La Chapelle Rhénane ou encore Cappella Mediterranea de Leonardo García Alarcón.

AÏDA NOSRAT 
Aïda Nosrat est une chanteuse et violoniste iranienne, originaire de Téhéran en Iran. Formée très jeune au violon, elle rejoint l’Orchestre symphonique de Téhéran à l’adolescence, tout en cultivant sa passion pour le chant. En raison de l’interdiction faite aux femmes de chanter en solo en Iran, elle choisit de s’installer en France pour poursuivre sa carrière librement. Aux côtés du label Accords Croisés, elle y multiplie les projets tels que Manushan, une fusion entre la musique persane, jazz manouche et flamenco, et Atine, quintet de femmes originaires du Moyen-Orient explorant les sonorités raffinées de l’ère Kadjar avec, ici encore, des touches de jazz et de flamenco. Son style vocal unique marie traditions orientales et influences occidentales, faisant d’elle une artiste emblématique du dialogue entre les cultures.