Atelier de chants afro-cubains

DIANA BARONI | dianabaroni.com 
Musicienne entre deux mondes, d’origine argentine et désormais européenne, Diana Baroni est l’une des chanteuses et flûtistes baroques les plus reconnues et les plus recherchées. 

Née au bord du Rio Parana à Rosario, elle étudie depuis enfant plusieurs instruments et se tourne définitivement vers la flûte traversière. À Buenos Aires, elle développe sa personnalité artistique notamment au sein des productions de théâtre musical du Centre Expérimental du Teatro Colon. Entre musique contemporaine et musique classique, un parcours éclectique commence. 

Installée en France depuis 2002, elle est membre fondateur et flûte solo de Café Zimmermann ; Diana appartient désormais à la génération des grands interprètes issus de la Schola Cantorum Basiliensis. Ses disques, consacrés à l’œuvre instrumentale de Jean-Sébastien Bach entre autres, sont aujourd’hui une référence d’interprétation historique pour la presse et la musique ancienne. Flûte solo de ce dernier, leurs disques reçoivent les prix les plus prestigieux de la critique spécialisée. Sa curiosité l’amène à explorer d’autres horizons : au carrefour de multiples langages, Diana explore les musiques traditionnelles et contemporaines à travers un éventail de projets hybrides et envoûtants. Elle fait naitre des projets inclassables, à l’origine d’albums revivifiant le répertoire latino-américain en affirmant sa sensualité, son dynamisme et sa créativité. 

En partenariat avec des artistes aussi hors normes qu’elle, comme le Brodsky Quartet, Tunde Jegede, Simon Drappier ou Jasser Haj Youssef, ses créations mêlent l’inventivité de la musique contemporaine à la richesse des folklores sud-amérindiens. En recherche constante de nouveaux métissages, la musicienne ne s’embarrasse d’aucune frontière pour explorer la musique, ses trésors, ses limites, comme un grand voyageur. Sur scène, Diana apparait aux festivals de Innsbruck, Ambronay, Prague, au Théâtre de la Ville, Théâtre des Abbesses, Musikverein Wien, Théâtre du Châtelet, Brucknerhaus Linz, et au-delà de l’Europe (Chine, Japon, Argentine, Colombie, Brésil et plusieurs pays de l’Afrique).

ABRAHAM MANSFAROLL 
De formation classique, ce percussionniste est aussi un auteur compositeur reconnu. Il accompagne en concerts, tournées et enregistrements les plus grands noms du jazz comme Chucho Valdes (Jazz Bata 2), Ibrahim Maalouf (S3NS), Patrice Caratini (Latinidad), Julien Lourau ; de la variété française comme Charles Aznavour, Michel Fugain, Bernard Lavilliers, Catherine Ringer…  Abraham Mansfarroll s’est imposé depuis son arrivée en France comme l’un des meilleurs percussionnistes actuels. 

Né à Guantanamo à Cuba, terre de Changüi et de la Tumba Francesa, le très jeune “Manfa” se passionne pour la musique et commence à jouer dans la fanfare rythmique de l’école Conrado Benitez. Il étudie ensuite les percussions au Conservatoire Regino Eladio Boti à Guantanamo. Lauréat du Concours de Musique Amadeo Roldan, il part pour La Havane pour affiner ses connaissances musicales à l’École Nationale d’Art. Après quatre années d’études, il obtient son diplôme d’or et continue ses études à l’Institut Supérieur des Arts de La Havane où après avoir terminé ses études, il reste en tant que professeur de percussions.