Sento in seno

ENSEMBLE IL CARAVAGGIO 
Placé sous la direction de Camille Delaforge, l’ensemble Il Caravaggio est un orchestre jouant sur instruments d’époque, dédié aux répertoires lyriques des périodes baroque et classique. Il s’associe aux chanteurs les plus brillants de la nouvelle génération et se fait remarquer par son sens de la théâtralité, sa virtuosité et son expressivité intense. À sa tête, Camille Delaforge s’impose comme l’une des cheffes d’orchestre les plus prometteuses de sa génération. 

L’ensemble accorde une importance particulière à la redécouverte de patrimoines musicaux inédits. Chaque année, il met notamment en lumière le travail de compositrices tombées dans l’oubli, telles qu’Isabella Leonarda, Élisabeth Jacquet de la Guerre, ou encore Mademoiselle Duval, dont il a enregistré l’opéra Les Génies à l’Opéra de Versailles. 

L’ensemble se produit régulièrement sur les scènes nationales (Théâtre des Champs-Élysées, Opéra de Rennes, Opéra royal de Versailles, Angers Nantes Opéra, La Seine Musicale) et internationales, notamment à Amsterdam (Dutch National Opera), Genève, Brême, Bilbao… 

Particulièrement attaché à l’insertion professionnelle des jeunes artistes, Il Caravaggio crée en 2024 son Académie, le Studio Il Caravaggio, destinée à accompagner huit jeunes chanteurs en début de carrière. 

Au cours de la saison 2024-2025, l’ensemble s’associe aux metteurs en scène Clédat et Petitpierre et donne vingt représentations scéniques du Carnaval de Venise de Campra, que l’on pourra entendre, entre autres, à l’Opéra de Rennes, à l’Opéra de Compiègne, à l’Atelier Lyrique de Tourcoing.  

En 2025-2026, Il Caravaggio inscrit à son répertoire l’une des œuvres phares du baroque : La Passion selon Saint-Jean de J. S. Bach. Avec une distribution exceptionnelle (Marie-Nicole Lemieux, Cyrille Dubois, Marie Lys, Guilhem Worms, Choeur Accentus), cette production est présentée dans des salles prestigieuses telles que le Théâtre des Champs-Élysées, le Grand Théâtre de Provence et l’Atelier Lyrique de Tourcoing. 

CAMILLE DELAFORGE 
Saluée par Le Monde pour sa direction « vive et habitée », qualifiée de « révélation » par Le Figaro qui la remarque pour sa « direction étincelante », Camille Delaforge s’impose comme l’une des cheffes d’orchestre les plus prometteuses de sa génération. Révélée au Festival d’Aix-en-Provence en 2024, elle poursuit une carrière internationale en tant que cheffe invitée, et avec son ensemble Il Caravaggio, orchestre sur instruments d’époque qu’elle fonde en 2017.

À la tête de son Ensemble Il Caravaggio, elle dirige chaque saison plus d’une cinquantaine de représentations sur les grandes scènes internationales, telles que le Théâtre des Champs-Élysées, le Festival de Pâques à Aix-en-Provence, l’Opéra de Nantes et La Seine Musicale.

Parmi ses engagements récents, elle a dirigé une production remarquée de Didon et Enée au Dutch National Opera d’Amsterdam, ainsi qu’une tournée saluée par la critique du Carnaval de Venise de Campra. En juin 2025, elle est invitée par l’Orchestre de chambre de Paris pour diriger une Passion selon Saint-Jean de Bach au Festival de Saint-Denis.

Au cours de la saison 25/26, Camille Delaforge dirige une production d’Orphée et Eurydice de Gluck avec Capella Cracoviensis, et fait ses débuts en Amérique du Nord avec le Calgary Philharmonic
Orchestra dans un programme baroque consacré à Lully, Rameau et Haendel.

Après des études de piano et de danse, Camille Delaforge se découvre une passion pour la musique ancienne à travers la pratique du clavecin. Elle se forme au Conservatoire National Supérieur de Paris, où elle se spécialise rapidement dans les répertoires vocaux par le biais de la direction d’orchestre, du travail de chef de chant et en pratiquant le répertoire de lied et de mélodie avec des chanteurs.

Soucieuse de développer des échanges socioculturels à travers l’éducation musicale, elle a développé plusieurs projets humanitaires, notamment l’enseignement à des enfants défavorisés en Équateur.

LUCILE RICHARDOT 
Madrigaliste autant que soliste, cette « baroqueuse » de conviction découvre le chant, enfant, dans sa ville natale d’Epinal et mène une première vie de journaliste. 

Formée à la Maîtrise de Notre-Dame, puis au CRR de Paris en musique ancienne, elle embrasse toutes les époques et les styles musicaux, en concert comme à la scène. Son premier disque solo, Perpetual
Night, paru en 2018, a reçu une pluie de récompenses internationales, et a nourri le spectacle “Songs”
mis en scène par Samuel Achache.  

2025 a signé la sortie d’un nouveau disque solo, Northern Light, le pendant germano-suédois de
Perpetual Night, et l’a vue sacrée « Artiste lyrique » par les Victoires de la musique classique, ainsi que « Personnalité musicale » de l’année par le Syndicat de la Critique.